Аннет Малыхина – создатель, лидер и
главный организатор в творческом сообществе #Втихушку. #Втихушку существует на
пространстве города Екатеринбурга около полутора лет и объединяет в себе уже
примерно 2 800 человек – креативных личностей из самых-самых разных направлений
творчества. В отличие от предшественников и аналогов, #Втихушку способно давать
зелёный свет творцам абсолютно всех жанров, причём не зацикливаясь в своих
предстоящих целях лишь на проведении отдельных концертов и вечеров. Мы живём в
эпоху больших масштабов, и Екатеринбург, разумеется, тоже находится в орбите
укрупняющихся мировых систем. И эти укрупнения касаются не только
социально-экономической сферы. Похожие процессы имеют место быть и в среде
культуры. Аннет – человек с мышлением будущего, поэтому и беседа с ней о
#Втихушку, а также о её жизненных взглядах, получилась захватывающей. И
обнадёживающей.
– Какие твои планы на грядущий год?
– О планах на грядущий год я не могу прям точно
сказать – что такого-то числа такого-то месяца мы сделаем то-то и то-то, но из
ближайших планов – создать большую команду организаторов, чтобы действовать в
больших форматах и на высоких уровнях. Важны объёмы – ведь творческих людей
очень много, и делать, допустим, раз в неделю одно мероприятие, одну вечеринку
– недостаточно. Плюс ещё добавляются новые форматы – уже не просто вечеринки, а
своего рода расширение возможностей.
– Расширение возможностей – в каком плане?
– Есть абсолютно разные группы людей – одним
достаточно выступить и этим морально удовлетвориться, а есть те, кто как
артисты более сформированы и знают – что такое сцена, что такое мандраж, что
такое репетиции. Они больше времени тратят на творчество, и у них более высокие
цели: выступать в более статусных местах или даже вообще делать концерты
смыслом жизни и средством существования.
– То есть, стоит задача отслеживать
творческих людей, которые хотят развиваться, и максимально поддерживать их?
– Именно. Брать на себя не то чтобы продюсирование –
это громко сказано. Но, по крайней мере, помогать таким людям с менеджментом.
Для чего и нужен штат людей, которые смогут работать с группами и
исполнителями. Даже у нас в городе – не сказать, что мало инициативных
специалистов, но просто помимо них довольно много тех, кто никогда ничего не
организовывал, но говорит: "Да я по образованию организатор!" На
таких смотришь и думаешь сразу: "Ой, всё!" "Выпендрёжников"
много, а необходимы те, кто понимает, что к чему. Те, кто хочет этим
заниматься, и кому это интересно. Нужны трудяги, преданно отдающие себя делу и
кайфущие от него. Такова задача номер один.
– Какие устоявшиеся ответвления есть в
проекте сейчас?
– Я обратила внимание, что у нас публика состоит из
разных культур и очень часто плохо представляет себе, что мы объединяем в себе
и электрические концерты, и танцы, и поэзию, и битбокс с хип-хопом. Очень часто
нас знают просто как #Втихушку. А вообще, у нас сформировано пять направлений –
Акустика + Поэты, Синергия, Hip-hop terapy, "Электричество" – рок,
"Импульс" – танцы, хотя с танцами у нас менее динамично. В каждом
направлении есть какая-то своя тонкая организационная штучка, которую надо
понять. Концепция и формула, по которой выстраиваются, допустим, поэтические
мероприятия – её невозможно применить на те же, допустим, танцы. У них есть,
конечно, общий стержень, но отдельные моменты – они уникальны. Со временем
узнаешь эти моменты, и уровень организации мероприятий, соответственно,
поднимается. Нужно постоянно учиться и вносить изменения, нельзя кататься по
одной и той же рельсе много раз.
Бывает, что наши знакомые музыканты организуют свои
мероприятия и просят их информационно поддержать. Скажем, Константин Хлызов и
Николай Смирнов – им комфортно вместе играть, поэтому они устраивают
собственные совместные концерты, уютные квартирники. Мы таким затеям всегда
активно помогаем рекламой.
Дополнительно я ещё занимаюсь частной деятельностью по
привозке артистов – то есть, выступаю в качестве агента.
– Примыкает ли #Втихушку к тем
мероприятиям, которые проводят другие организаторы?
– Иногда сотрудничаем. К примеру – танцевальный
фестиваль "Легенда", который организовала школа танца
"Армия" во главе с руководителем и основателем Натальей Пинигиной.
Они делали очень масштабный фестиваль. Готовили его, кажется, около полугода. В
итоге собрали хорошее количество народу и толково провели мероприятие. Мы были
координаторами – помогали рекламой и немножко разруливали рабочие моменты.
Получилась такая интенсивная организаторская беготня. И нам это был опыт – мы
посмотрели организацию крупного фестиваля. К таким масштабам мы тоже стремимся.
Ещё нас иногда привлекают для совместного проведения мероприятий со стороны –
не как представителей #Втихушку, а непосредственно как организаторов. На нас
смотрят, видят, что мы с удовольствием по этим вопросам суетимся, нам это в
кайф, поэтому и предлагают. Нам сильно это нравится, это круто – как будто
квест пройти.
Кстати, в феврале ещё проходил фестиваль
"Девичник", его организаторы – школа танца "Станция". Там
есть очень классная команда "Ice Queen". Причём оказалось, что эти
девчонки даже выступали с тверком у нас на "Импульсе", который я
просто в тот день не курировала. А они увидели нас на "Легенде" как
организаторов – как мы там бегаем, носимся, баннеры свои разматываем. Я
познакомилась тогда с очень многими классными ребятами, мне тогда было даже
немного жаль, что я вынуждена постоянно бегать – хотелось просто пообщаться с
танцорами, посмотреть на их выступления. Они показывали на сцене очень классные
вещи.
– Как-то изменились критерии подбора заведений
для концертов?
– Раньше мы ходили по заведениям, прогибались под
условия, уговаривали, часто соглашались на бесплатную работу из серии "В
первый пробный раз проведём бесплатно". Но всё равно ведь, даже
себестоимость работы – должна окупаться. А сейчас некоторые заведения уже сами
нас приглашают, всё с нами согласовывают. Проект раскачался, группа
расширилась, мы себя зарекомендовали. Одно дело сидеть втихушку, а другой дело
быть #Втихушку – с хэштэгом.
Сейчас подумываем о том, чтоб разделять начинающих
участников и уже примелькавшихся. Начинающим, от которых не знаешь ещё, чего
ожидать, устроить своего рода "Втихушку – Песочницу", такой
своеобразный стартап. Очень много молодых, несовершеннолетних творцов, которые
тоже хотят выступать, которые находятся на самом-самом пока любительском
уровне.
– Мероприятия каких жанров наиболее
масштабными получаются?
– По количеству народу и динамике наибольший размах
имеет "Электричество" – рок-тусовки. Ну и в принципе ещё – хип-хоп.
Третье-четвертое место делят "Синергия" и поэты. О танцах пока сложно
делать какие-то выводы.
– С другими городами связи налаживаются?
– Очень хочется наладить эти связи, но я считаю, что
прежде, чем связи налаживать, надо сформировать какой-то пример для других
городов. То есть, такая цель поставлена – когда мы будем к этому полностью
готовы, в голове должно что-то щёлкнуть. Но пока не время.
– У тебя задерживаются в памяти
впечатления от проведённых концертов?
– С эмоциональной точки зрения я все концерты
пропускаю через себя. Когда от всей души чем-то занимаешься и вкладываешься в
это весь полностью, живёшь этим – естественно, ты всё переживаешь очень сильно.
Я высокую планку ставлю себе – многого требую от помощников, но от себя я
требую в разы больше. И я не могу не переживать, когда идёт какое-то
мероприятие, а я не имею возможности на нём присутствовать – как было на
"Импульсе", который проводила моя помощница Катя Бочарова, пока я
находилась на другой площадке, организовывала "Hip-hop Ural". Катя
менее опытный организатор на тот момент была, и ставить её на "Hip-hop
Ural" я просто не могла...
На самом деле, мероприятия запоминаются абсолютно все.
Когда у #Втихушку в марте было день рождения, я нашла самую первую афишу,
которую сама делала в Paint. Тогда у нас ещё не было дизайнеров, да и я не
умела работать в Фотошопе. Я три часа сидела, рисовала эту афишу, переделывала.
И вот я недавно скинула Кате ту афишу, а там написана дата 18 марта, но год не
указан. Она такая: "Опа, что за туса? А что такая афиша стрёмная?" Я
засмеялась: "Ну спасибо, это самая первая моя афиша". А на афише было
такое спиленное дерево, и в него шуруп завёрнут. В общем, первый гвоздь тогда
был забит.
Так что плюсы и минусы всех мероприятий, как что
прошло, я могу вспомнить. Переживания за косяки они вообще страшны, хотя и не
до всяческих нервных срывов.
– Какие ты сейчас можешь выделить самые
большие трудности в своей работе?
– Конечно, есть бесячие моменты. В любой работе, какой
бы классной она ни была, всегда есть место рутине. Для себя я определила – что
рутина, а что не рутина - когда мы стали набирать новый состав организаторов.
Организаторская работа - она состоит из трёх этапов: творческая часть – это
идея, концепция, составление плана действий; потом – выбор места,
договорённости, согласование оформления; и последнее – когда ты подготавливаешь
площадку, запускаешь процесс, решаешь форс-мажоры... На самом деле, я обожаю
форс-мажоры, когда мозг пашет на всю катушку, наизнанку выворачивается.
Самое нудное – это реклама. Когда ты придумал какую-то
идею и твоя задача – рассказать о ней как можно большему количеству людей.
Размещать объявления в разных пабликах, информационных порталах. Это настоящая
рутина. То есть, надо разместиться, допустим, на 40 площадках, и ты сидишь
такой: Копировать – Вставить – Отправить, Копировать – Вставить – Отправить. А
без этого никак, от этого зависит успех мероприятия. Я по первости буквально
сутками напролёт писала всем, причем набирала по отдельности в личку:
"Приходите на нашу такую-то тусовку". И когда к нам приходят новые
организаторы, они думают, что будет сплошная движуха и веселье, с радостным
видом приносят афиши, готовые концепции, а ты им говоришь: "Ну что,
отлично. А теперь беритесь за рассылку и пиар". И это их, конечно, немного
огорчает. Ну, а как иначе? Часов по 4-5 в день приходится на это тратить... И
только когда у тебя во встрече в итоге набирается человек 300 участников и
где-нибудь 900 возможных участников – тогда есть показатель, что работа
проделана хорошая. А ведь даже многие именитые музыканты приезжают и выступают
не с очень большим успехом, потому что рекламная компания была проведена слабо.
Люди могут не узнать об этом.
– Какие у вас сейчас отношения в
коллективе организаторов, и что бы ты хотела в эти отношения добавить?
– Сейчас мы – команда, где мы все чётко знаем свои
обязанности и роли. Я представляю себе огромный шар – флэшмоб-команду, которая
будет проводить всякие движухи, расклеивать наклейки #Втихушку по
городу, может быть – выезжать на сноубордах, все в зелёном – в цветах
#Втихушку. У нас была идея скатать большие зелёные снежные комы и объявить
акцию "Найди снежные комы #Втихушку"...
– Поделись мечтами, связанными с
#Втихушку.
– На сегодняшний день – даже не мечта, а реальная цель
– сформировавшийся организм, который будет включать в себя максимальное
количество инструментов творчества. Задача – создать некую культуру, поднимать
её. Почему большинство творческих людей стараются уехать в Москву? Потому что
там выбора больше, возможностей больше, людей больше. А что мешает нам? Мы хоть
и третья, но всё-таки столица. Зачем нам куда-то выбираться, если всё это можно
создать здесь? Другое дело, что здесь этим никто не занимается. Надо не
сбегАть, как крысы с корабля, а взять нашу лодку и довести её до состояния лайнера
– в чём проблема-то, ребята? Я патриот нашего города, люблю Екатеринбург,
поэтому мне обидно в этом плане.
На данный момент мы организаторы, у нас есть доступ к
площадкам, доступ к артистам, но это начальная стадия, это зарождающийся
эмбрион. А необходимо создать механизм, который будет включать в себя
организаторов, площадки, артистов, радио – то есть, некая такая штука, в
которой имеется всё. Если нужна большая площадка – предоставляем площадку. Если
нужна реклама – предоставляем рекламу. Репетиционные точки, студии
звукозаписи... Давать концерты, давать рекламу – на телевидении, на радио,
организовывать выездные туры, предоставлять менеджеров, обучать людей,
предоставлять им возможность работать менеджерами, продюсерами. Многим
площадкам не хватает арт-директоров, придумывающих какие-то концепции. Потому
что многие организаторы просто сидят на окладе, и им всё безразлично. А мы
реально хотим работать на результат. Чтобы любой человек, попадающий в нашу
сферу, мог бы себя найти. Аналогично и с творчеством – есть творчество,
направленное на широкие массы, и есть творчество, адресованное более узкой
сфере. К каждому творчеству надо подобрать свою аудиторию. Такова глобальная
цель, которую я сейчас перед собой сформировала.